قاب‌هایی برای روز نو

Präsentiert von Room for Doubt und Afsun Moshiry.

Zu einer Zeit, in der es in Iran noch kein flächendeckendes Fernsehen gab und das Kino einen zentralen kulturellen Raum bildete, markierte Nowrouz traditionell einen Höhepunkt des kollektiven Filmerlebens. Die zwei Wochen der Nowrouz-Feierlichkeiten gehörten zu den wichtigsten Phasen der Filmaufführung; viele Filme wurden gezielt zum Neujahrsbeginn gestartet, wenn das Publikum besonders aufgeschlossen war und die Kinos ihre größte Auslastung erreichten.

Mit zunehmender Zensur und politischer Kontrolle wurde die organische Entwicklung des iranischen Kinos jedoch unterbrochen. Zugleich veränderte die Dominanz postrevolutionärer kommerzieller Produktionen eine Filmkultur, die vor 1979 stark von der populären Unterhaltungstradition des sogenannten Filmfarsi geprägt war. Im Laufe der Zeit verlor das Kino während Nowrouz an seiner tiefen sozialen und kulturellen Bedeutung; was einst ein gemeinschaftliches Ritual der Reflexion und kollektiven Imagination war, verschwand zunehmend aus dem öffentlichen Bewusstsein.

Mit der Veranstaltung „FRAMES FOR A NEW DAY“ möchten wir an diese Geschichte anknüpfen und den Geist des Kinos als kollektive Erfahrung am ersten Tag des neuen Jahres neu beleben. Der Abend versteht sich als Feier filmischer Resilienz und jener anhaltenden Hoffnung, die trotz Repression, Gewalt und fortdauernder politischer Traumata bestehen bleibt. Er ist eine Bekräftigung von Gesellschaften, die weiterhin imaginieren, widerstehen und an ihren Werten festhalten – und sich weigern, Freiheit auslöschen zu lassen.

Diese Resilienz findet eine eindrückliche Entsprechung im Leben und Werk von Nasser Taghvai, dessen Kino stets in seinen ethischen, künstlerischen und gesellschaftlichen Überzeugungen standhaft blieb. Taghvais Filme verkörpern eine kompromisslose Haltung der Integrität.

Unruled Paper, ein Film von Taghvai, eröffnet eine feministische Perspektive auf eine Frau, die entschlossen ist, Schriftstellerin zu werden. Der Film erzählt von Beharrlichkeit, Handlungsmacht und moralischem Mut in einer Zeit, in der Schriftsteller*innen und Intellektuelle im Zuge der sogenannten Kettenmorde systematisch verfolgt und getötet wurden. Der Kampf der Protagonistin spiegelt einen umfassenderen kollektiven Widerstand wider: die Entschlossenheit der iranischen Gesellschaft, ihren Prinzipien treu zu bleiben, weiterhin zu sprechen, zu schaffen und für tief verankerte Überzeugungen einzustehen – trotz Repression.

Das Programm wird im Foyer mit einem Beitrag von „Room for Doubt“ fortgesetzt: einer Performance von Sin Seeni mit dem Titel „Alas for Freedom“, gefolgt von einer Zusammenkunft rund um von Ramona Rahimi ausgewählte Gedichtfragmente, die sich um ein zeremonielles kurdisches Nowruz-Feuer versammeln – ein Symbol für Erneuerung, Widerstandsfähigkeit und kollektive Kontinuität in Kriegszeiten. (Afsun Moshiry)

Afsun Moshiry ist eine in Shiraz geborene und in Mannheim aufgewachsene Filmkuratorin, Programmgestalterin und kreative Produzentin, die heute in Berlin lebt. Sie hat Filmprogramme für die Berliner Festspiele und die Akademie der Künste kuratiert und war ständiges Mitglied der Auswahljury beim Kasseler Dokumentarfilm- und Videofestival, wo sie zudem den Dokfest Campus leitete. Derzeit ist sie Teil des Teams des Berlinale Forums, arbeitet zudem als Produzentin bei Road River Films und fungiert als künstlerische Leiterin des Script Pitch & Lab von Interfilm. Außerdem ist sie am Archivprojekt Cinema-ye Azad beteiligt.

Room For Doubt ist ein mobiler Projektraum, der sich der zeitgenössischen Kunst, dem künstlerischen Austausch und Debatten widmet. Aufgrund seines nomadischen Charakters organisiert Room For Doubt als künstlerisch geführtes, nicht-kommerzielles Kollektiv verschiedene Veranstaltungen wie offene Ateliers, Künstlergespräche, Filmvorführungen und Performances an unterschiedlichen Orten. Als Basisinitiative von Kunstschaffenden für Kunstschaffende zielt es darauf ab, Sichtbarkeit und ein Netzwerk für Kreative und Künstler*innen aus dem Globalen Süden und marginalisierten Gemeinschaften zu schaffen, ohne in die von Kunstinstitutionen und Förderern mit unterschiedlichen Agenden definierten Rahmen zu fallen.

SIN SEENI ist ein iranischer multidisziplinärer Künstler, der in Berlin lebt und arbeitet. Seine Arbeiten sind oft vielschichtig und verbinden verschiedene Medienformen. Sprache spielt in seiner Kunst eine entscheidende Rolle, da er darauf abzielt, konzeptuelle Ideen durch sprachliche Elemente zu vermitteln. Mit anderen Worten: Er knüpft an die „Language and Art“-Bewegung an und verbindet dieses bedeutende Thema mit zeitgenössischen Medien und Werkzeugen. Einige der sprachorientierten Aspekte seiner Arbeiten verleihen ihnen eine literarische und linguistische Qualität, die ihre Funktion durch die Verzerrung von Zeichen verändert.

Ramona Rahimi studierte deutsche Literatur und Philosophie und hat einen Hintergrund in sozial engagierter Kunst. Ihr Interesse gilt multidisziplinären künstlerischen Praktiken, die untersuchen, wie Ideen zwischen verschiedenen kulturellen und damit auch politischen Rahmenbedingungen zirkulieren. Sie interessiert sich insbesondere dafür, wie künstlerische Ansätze Räume schaffen können, um soziale Werte über verschiedene Medien hinweg gemeinsam zu überdenken und neu zu verknüpfen.

کاغذ بی‌خط  (Unruled Paper)
Nasser Taghvai, Iran, 90 min. 2022, Farsi mit englischen Untertiteln

Unruled Paper begleitet Roya, eine Frau, die entschlossen ist, Schriftstellerin zu werden, während sie die Zwänge von Ehe, häuslichen Erwartungen und einer von intellektueller Repression geprägten Gesellschaft bewältigt. Vor dem Hintergrund der Zeit der sogenannten Kettenmorde im Iran reflektiert der Film subtil über Kreativität, Zensur und den moralischen Mut, an der eigenen Stimme festzuhalten. Durch eine intime, feministische Perspektive zeichnet Taghvai ein Bild persönlicher wie kollektiver Resilienz in einer Phase politischen Drucks.

Marzieh Vafamehr ist eine iranische Schauspielerin, unabhängige Filmemacherin und Frauenrechtsaktivistin mit Sitz in Teheran. Für ihre Rolle in My Tehran for Sale wurde sie 2011 zu einem Jahr Haft und 90 Peitschenhieben verurteilt. Ihr Auftritt ohne Kopftuch, mit kahlgeschorenem Kopf sowie Szenen, in denen Alkoholkonsum angedeutet wurde, führten zu ihrer Verhaftung. Vafamehr ist die Witwe des Regisseurs Nasser Taghvai und hat selbst mehrere Kurzfilme realisiert, darunter Nabat, Wind – Ten Years Old und Hello, Good Morning. Ihr Fall gilt als exemplarisch für den Druck, dem Künstlerinnen und Künstler im Iran ausgesetzt sind, und wird häufig im Zusammenhang mit Debatten über künstlerische Freiheit und geschlechtsspezifische Restriktionen angeführt.